EGIPTO en el mundo contemporáneo

Hoy, Egipto perdura en la ARQUITECTURA de diversos modos:

- El Hotel Luxor, en Las Vegas (ver: artículo en wikipedia)

- Las pirámides del Museo Louvre, en Paris (ver: artículo en wikipedia)

- La Pirámide de la Conciliación y de la Paz, en Astana (ver: arq. Norman Foster)

- El estadio Pyramid Arena, en Memphis, USA  (ver: artículo en wikipedia)

- El estilo Art Decó (1920-1930) (ver: artículo en wikipedia)

Y también podemos encontrar la repercusión de Egipto en la CINEMATOGRAFIA

- El Príncipe de Egipto (Chapman, Hickner, 1998)

- La momia (Sommers, 1999)

- La momia regresa (Sommers, 2001)

- Stargate (Emmerich, 1994)

- Indiana Jones, en busca del arca perdida  (Spielberg, 1981)

- Cleopatra (Manckiewickz, 1963)

Y también, en Los Simpsons:

La sociedad egipcia intentó perdurar, a través de su arquitectura monumental, y a través de la escritura.

¿Qué pasó con las sociedades de la antigua Mesopotamia? ¿Qué nos quedó de "la cuna de la cultura" (inventaron desde el lápiz de labio hasta el torno alfarero, pasando por el ladrillo y la escritura)?

ESCRITURA

 

	Egipto	Mesopotamia
Forma	Jeroglífico	Cuneiforme
Función	Religiosa	Económica
Semiótica (Peirce)	Icono	Símbolo

Definiciones:

PICTOGRAMA:

Un pictograma es un signo que representa esquemáticamente un objeto real.

Es el nombre con el que se denomina a los signos de los sistemas alfabéticos basados en dibujos significativos. Por ejemplo, en la civilización Maya, los dibujos que están representados en las pirámides son pictográficos: la mazorca de maíz no sólo se representa a sí misma sino que también representa la fertilidad.

IDEOGRAMA:

Un ideograma es una representación gráfica de una idea. En ciertos idiomas, como el chino o el japonés, determinados símbolos representan palabras o ideas completas y su escritura está, por tanto, basada en los ideogramas.

SIMBOLO:

Representación sensorialmente perceptible de una realidad, en virtud de rasgos que se asocian con esta por una convención socialmente aceptada.

ICONO:

Signo que mantiene una relación de semejanza con el objeto representado; p. ej., las señales de cruce, badén o curva en las carreteras.

La escritura pictográfica es una forma de comunicación escrita que se remonta al neolítico, donde el hombre usaba las pictografías para representar objetos mediante dibujos.

La escritura pictográfica es la primera manifestación de la expresión gráfica y se caracteriza porque cada signo del código gráfico es la traducción de una frase o de un enunciado completo. Este tipo de escritura se compone de pictogramas, es decir, signos que representan objetos.

Uno de los primeros usos que se le dio a la escritura pictográfica por parte de los sumerios fue el de gestionar mercaderías, se trataba de indicar cuantos cerdos, asnos o sacos de cereales recibía el templo sumerio de un determinado sujeto. Posteriormente los sumerios empezaron a escribir sobre placas de barro que presentaban rasgos en forma de cuña, lo que dio paso a la escritura cuneiforme.

A partir de la escritura pictográfica se abrieron dos campos:

• En Mesopotamia se idealizaron los dibujos de los pictogramas, sustituyéndolos por varios trazos que recordaban a la forma del dibujo inicial. Más tarde los trazos se estilizaron y la similitud con los pictogramas primitivos se perdió.

• Los egipcios a partir de la escritura pictográfica crearon el sistema jeroglífico.

Los pictogramas se siguen utilizando hoy en día como señales o instrucciones. A causa de su naturaleza gráfica y el estilo basatante realista se utilizan ampliamente para indicar lavabos públicos o lugares como aeropuertos o estaciones de tren. Sin embargo, incluso estos símbolos son altamente específicos para cada cultura. Por ejemplo en algunas culturas los hombres llevan vestimentas similares a un vestido, así que ni siquiera el signo de lavabo es universal. La escritura pictográfica como técnica poética modernista se atribuye a Ezra Pound, aunque los surrealistas franceses precisan que los orígenes se remontan a los amerindios del noroeste del Pacífico quienes introdujeron este tipo de escritura a través de los totems.

La norma internacional ISO 7001: Símbolos de Información Públicos define un conjunto estándar de pictogramas. Otros conjuntos comunes de pictogramas son los que se encuentran en las etiquetas de la ropa o las etiquetas de los productos químicos.

(Obtenido de Wikipedia)

Link: http://www.proel.org/

ANTROPOMORFISMO

El Antropomorfismo es la tendencia a atribuir rasgos y cualidades humanos a las cosas o animales. El término antropomorfismo también se utiliza para referirse a un conjunto de creencias o de doctrinas que atribuyen a la divinidad la figura o las cualidades del hombre.

En EGIPTO, podemos verlo en:

- esfinge: animal fabuloso que se suele representar, generalmente, como un león recostado con cabeza humana. Las esfinges fueron ideadas por los antiguos egipcios y formaban parte de su compleja mitología; también tuvieron relevancia cultural en la mitología de los antiguos griegos. Herédoto llama Androesfinge a la egipcia, que tenía rostro de varón a diferencia de la griega, con aspecto femenino y alada. También había las llamadas crioesfinges, con cabeza de animales, generalmente carneros o halcones. Los antiguos egipcios la denominaron Sheps-anj, que significaba "Imagen viviente". Las esfinges eran símbolo de la realeza, ya que representaban la fuerza y el poder del león, y la vida después de la muerte, motivo por el que aparecen en muchas tumbas en forma de relieve. Durante el Imperio Nuevo se representaron como esfinges a algunos dioses, como a Amón.

- horus: el elevado", dios celeste y dios sanador en la mitología egipcia, es representado como halcón, u hombre con cabeza de halcón, con la corona Doble. El símbolo jeroglífico del halcón sobre una percha se empleó desde la época predinástica para representar la idea de dios.

- anubis: el "Señor de la necrópolis", la ciudad de los muertos, que situaban siempre al oeste, y era el encargado de guiar al espíritu de los muertos al "otro mundo", la Duat, dentro de las creencias egipcias, era representado como un perro, o chacal negro, y como un hombre con cabeza de perro o chacal, probablemente porque estos animales se encontraban comúnmente en los cementerios, que daría a los antiguos egipcios una relación entre el perro, el chacal y la muerte.

Ver más sobre deidades egipcias: http://es.wikipedia.org/wiki/Anexo:Dioses_egipcios

Es posible pensar el antropomorfismo desde la mitología griega (centauro, minotauro, sirena); hasta los dibujitos animados.

Temas para el PARCIAL Jueves 13/11

Historia del arte: Egipto y Mesopotamia. 

Bibliografía:

- Apuntes de Egipto y Mesopotamia (en fotocopiadora, completo)

- Línea de tiempo (en fotocopiadora)

- Apuntes de clase

- Ver videos: EGIPTO y MESOPOTAMIA

ESCRITURA

Egipto. Escritura jeroglífica, hierática y demótica. (Copto). Función religiosa. Icono. Piedra de Rosetta. Posición del artista en la sociedad. Posición del escriba en la sociedad.

Mesopotamia. Escritura cuneiforme. Función económica. Símbolo. Glíptica. (Epopeya de Gilgamesh). Código de Hammurabi. (Tratado de Qadesh)

Relaciones: emoticones, escritura china, escritura maya, comics, carteles, libros infantiles.

ARQUITECTURA

Monumentalidad. Altura.

Egipto. Pirámides: Zoser (pirámide escalonada), Snefru, Keops, Khefren, Micerino. Obelisco. Templos: Ramses II en Abu Simbel; Amon Ra en Karnak;  (Hatshepsut en Deir el-Bahari); (Isis en Philae). Speos. Anamorfosis.

Mesopotamia. Zigurat (Etemenanki: Torre de Babel, Ur). Ladrillo. Adobe.

Relaciones: pirámides de Mesoamérica; torre de Pisa y torres Kio (Madrid); obelisco de Buenos Aires; Torre de Babel; las siete maravillas del mundo antiguo; edificios más altos: Taipei 101 (Taiwan); Torres Petronas (Malasia); Burj (E.A.U.). En Argentina: Edificio Kavanagh.

 

ESCULTURA

Frontalidad (sin recorrido). (Hieratismo). Estela. Monolito. Orante sumerio. Gudea.

Relaciones: El discóbolo (Mirón, 455 a.C.). El pensador (Rodin, 1880). Santos eclesiásticos.  

 

PINTURA.

Modo de representación: canon de perfil (cuerpo ‘legible’). Ausencia de perspectiva y escorzo – Jerarquía. Colores planos. Deidades egipcias. Faraones: nemes, coronas y cetros. Antropomorfismo y zoomorfismo.

Relaciones: representaciones de la perspectiva en Grecia y en el Renacimiento. (Perspectiva en espina de pez). Mitología griega. Antropomorfismo en los dibujos animados (de Mickey Mouse a Thundercats). Relaciones entre Arte y Poder: faraones, reyes, presidentes: Evo Morales, Cristina Fernández de Kirchner. Diferencias entre murales (David Alfaro Siqueiros, Diego Rivera) y bastidores móviles. Comercialización del arte: Merchant, mecenas, curador. Merda d’artista: Piero Manzoni. Galerías y museos. Experiencias: L.H.O.O.Q. (Marcel Duchamp). 4’ 33’’ John Cage. 

Bibliografía

 

ABATE, Francisco

1974a              De los Sumerios a los Persas. Buenos Aires, Viscontea.

1974b              Arte Egipcio. Buenos Aires, Viscontea, 1974.

BARTHES, Roland

2002                Variaciones sobre la escritura. Barcelona, Paidós.

 

BENJAMIN, Walter

1973                La obra de arte en la época de su reproductibilidad técnica. Madrid, Taurus.

 

BERGER, John

2002                Modos de ver. Barcelona, Gustavo Gili.

 

GIBELLI, Nicolás

1962                Desde los orígenes hasta el arte Egipcio. Buenos Aires, Codex.

 

GIEDION, Sigfried

1981                El presente eterno: Los comienzos de la arquitectura. Una aportación al tema de la constancia y el cambio. Madrid, Alianza.

 

GOMBRICH, Ernst

1997                La historia del arte. Madrid, Editorial Debate.

 

HAUSER, Arnold

1986                Historia Social de la Literatura y el Arte. Madrid, Guadarrama.

 

PANOFSKY, Erwin

1999                La perspectiva como forma simbólica. Barcelona, Tusquets.

 

Links:

 

http://www.esnips.com/ (libros, artículos, imágenes)

http://scholar.google.es/ (buscador académico)

 

http://www.artehistoria.jcyl.es/ (historia del arte)

 

http://www.egipto.com

 

http://www.arqhys.com/ (arquitectura)

http://www.skyscrapercity.com/ (arquitectura – rascacielos)

http://www.proel.org/ (alfabetos de ayer y hoy)

 

http://www.britishmuseum.org/ (Museo Británico – Londres)

http://www.louvre.fr (Louvre – Paris)

http://www.museos.buenosaires.gov.ar/ (Museos de Buenos Aires)

ARQUITECTURA de Mesopotamia

Dada la importancia de la vida terrenal así como la preocupación por la muerte, las edificaciones más representativas eran el templo y el palacio. Sin embargo, como en toda sociedad tenían gran importancia las viviendas, urbanas o no, y los sistemas de defensa.

El templo era un centro religioso, económico y político. Tenía tierras de cultivo y rebaños reglados por funcionarios propios (algunos de los mar bani), almacenas para guardar las cosechas y talleres donde fabricar utensilios, estatuas de cobre y de cerámica. Los sacerdotes organizaban el comercio y empleaban a campesinos, pastores y artesanos, quienes recibían como pago parcelas de tierra para cultivo de cereales, dátiles o lana. Solían ser edificios de una planta, con varios patios y una secuenciación de salas en laberinto o bien ordenadas en hilera en torno a un patio. Los más grandes se construyeron dentro de espacios amurallados con otros edificios como los zigurats y habitaciones para peregrinos, mientras que los primeros y más pequeños se componían de un recibidor y una sencilla habitación para la adoración. Cada templo se utilizaba para las precisiones religiosas de su divinidad, de modo que se celebraba la festividad de Año Nuevo en el templo correspondiente o la unión de mujeres con extranjeros en los templos de Milita.

El zigurat (ziqurat en algunos textos) era una edificación monumental ligado al templo y dedicado a una divinidad. Se utilizaba también como observatorio astronómico. Estaban compuestos por una serie de pisos a cada cual de menores planta y altura, y pintados de distintos colores. Unas escalinatas permitían la ascensión hasta los pequeños templetes que los coronaban. Se convirtieron en los edificios más representativos de Mesopotamia, de modo que el zigurat de Marduk en Babilonia (Etemenanki, en sumerio Casa del cielo y de la tierra) ha sido identificado como la bíblica Torre de Babel.

El palacio era una construcción de grandes dimensiones, que alcanzó su máximo desarrollo con Nabucodonosor II, cuyo palacio, considerado una maravilla mundial, giraba en torno a cinco patios. En general se construían en torno a patios internos y, dependiendo de su importancia, podían estar amurallados.

La vivienda típica mesopotámica, desde los tiempos de la hegemonía de Ur, es la de una casa de planta circular o cuadrada dispuesta en torno a un patio. En el caso de que fueran circulares se construía a uno o dos lados y se acondicionaba el patio al continuarse las paredes exteriores a modo de muro de cerramiento del patio. Se construían de adobe con vigas de madera, con una disposición bastante ortogonal de las habitaciones. Desde la entrada se accedía a un vestíbulo que comunicaba con el patio, compartiendo la planta baja con la cocina, los almacenes y a veces con una pequeña cámara. En la planta alta y última se encontraban las habitaciones, a veces una sala mayor que hacía las veces de salón. La cubierta era plana y transitable, y se utilizaba para secar las cosechas o tomar el aire. Los cerramientos subían hasta formar un parapeto que impedía la caída desde la azotea.

Obtenido de: http://es.wikipedia.org/wiki/Arquitectura_de_Mesopotamia

Construcción: ladrillo y adobe

LADRILLO.

El uso del ladrillo como elemento constructivo, se conoce desde la antigüedad. Así, la palabra actual que se emplea para designar el adobe proviene del término egipcio dbt "ladrillo de barro crudo". La materia prima para la conformación y elaboración de ladrillos es la arcilla. Los primeros núcleos de habitación, en los que aparecen construcciones realizadas en material imperecedero, se dan en Mesopotamia (Tell Mureybet y Ali Kosh) en el IX milenio a. C. Se trata de casas rectangulares construidas en tapial (mezcla de tierra, arcilla y elementos aglutinantes) de características muy primitivas. En el VIII milenio a. C. se detectan en Mureybet viviendas edificadas con bloques calcáreos unidos por mortero de arcilla. Simultáneamente, en Ali Kosh aparecen los primeros ladrillos de adobe, aunque de muy pequeño tamaño y destinados a conformar depósitos y pequeños almacenes. Estos serán los sistemas de construcción hasta que durante el período de Samarra (año 5500 a. C.) se comiencen a erigir edificios con ladrillos de adobe. En el año 3000 a. C. aparece el ladrillo cocido (Palacio de Nippur en Mesopotamia), usándose como elemento decorativo y cubrimiento de muros realizados en adobe.

Posteriormente la cultura del imperio romano fue la gran difusora de la construcción en ladrillo. Esta manera de diseñar y construir edificios, casas, templetes, muros, delimitaciones, etc., permitió la edificación de los vastos complejos monumentales del Imperio. Esta tarea hubiera sido muy difícil de completar con cualquier otro material. Por ejemplo, los monumentos erigidos con ladrillo podían ser recubiertos con piedra y estuco para mejorar el acabado. De esta forma, los romanos se convirtieron en los grandes difusores del uso del ladrillo, pues a su accesibilidad se añadía la posibilidad de producir grandes cantidades a corto plazo, con la consiguiente reducción de costos y de tiempo. Además, constituían un material muy resistente que podía conseguirse de diversas formas y tamaños.

ADOBE.

El adobe es una pieza para construcción hecha con una masa de barro (arcilla y arena) mezclada a veces con paja, moldeada en forma de ladrillo y secada al sol; con ellos se construyen paredes y muros de variadas edificaciones. La técnica de elaborarlos y su uso están extendidos por todo el mundo, encontrándose en muchas culturas que nunca tuvieron relación.

La más antigua ciudad conocida, Çatalhöyük, en Anatolia, del VII milenio antes de Cristo, tenía las casas construidas con adobes.

En el Antiguo Egipto se empleó frecuentemente el adobe, elaborado con limo del Nilo, en la construcción de casas, tumbas (mastabas), fortalezas, e incluso palacios, aunque los egipcios también fueron los primeros en emplear la piedra tallada para erigir templos, pirámides y otras edificaciones monumentales.

En Perú existe la ciudadela de Chan Chan, la ciudad de barro más grande de América, perteneciente a la Cultura Chimu, (1200-1480). Chan Chan se ubica en el valle de Moche, frente al mar, a mitad de camino entre el balneario de Huanchaco y la ciudad de Trujillo, capital del departamento de La Libertad en la costa norte del Perú. El sitio arqueológico cubre un área aproximada de veinte kilómetros cuadrados. La zona central está formada por un conjunto de diez recintos amurallados (llamados "ciudadelas") y otras pirámides solitarias. Este conjunto central, cubre un área de seis kilómetros cuadrados, aproximadamente. El resto, está formado por una multitud de pequeñas estructuras mal conservadas, veredas, canales, murallas y cementerios.

ESCULTURA de Egipto

Las esculturas y bajorrelieves se ceñían a una serie de convencionalismos, cánones o normas que se mantuvieron invariables en casi todos los periodos durante tres mil años.

Ley de la Frontalidad: Las figuras son concebidas para ser vistas de frente; son muy simétricas, como si se hubieran esculpido respecto de un eje central, siendo las dos partes muy semejantes.

Jerarquía: Las figuras más importantes eran esculpidas más grandes y detalladas que las de los demás personajes, y mostraban actitudes hieráticas.

Hieratismo: con ausencia de expresividad y rigidez de actitudes, como signos de respeto y divinidad. Sólo en algunos periodos se acercó al naturalismo.

En la época de Akenatón hubo un cambio de cánones. Las figuras se representaron tal como eran realmente, sin idealizarlas y con una cierta tendencia a humanizarlas; aparecen con cabezas alargadas, gruesas y cortas piernas y estómagos abultados. También se aproximaban más al naturalismo muchas esculturas y representaciones grabadas en las tumbas de nobles y potentados de la época.

De: http://es.wikipedia.org/wiki/Escultura_egipcia